本书探讨了这一在德国影响深远的流派，其本身影响超越了该流派中最著名的音乐人，强调了该流派在20世纪70年代之前和期间的广泛性。
德国泡菜摇滚不仅仅是一种音乐类型，它还是一种生活方式。它的音质多样性和全球影响力超越了其诞生的共同文化背景。这是一部乐队史。
1945年5月，盟军击败纳粹德国，结束了第二次世界大战的欧洲战场及第三帝国的统治。战后不久，德国青年便肩负起创造自己文化的重任。德国泡菜摇滚就是这样一个看似不可能成功的奇迹，20世纪70年代初，包括Kraftwerk和Can在内的数百支乐队似乎在一夜之间如雨后春笋般涌现，形成了一种有别于美式或英式摇滚、别具一格的实验性音乐。德国泡菜摇滚的主要创新之处不仅在于它的音乐节拍，如Can乐队贾基·利贝泽特（Jaki Liebezeit）的稳定“咔嗒咔嗒 ”声或Neu！乐队克劳斯·丁格（Klaus Dinger）的巨型“踩踏 ”声，还在于音乐家之间的互动。在德国泡菜摇滚中，没有哪个音乐家比其他人更受关注，聆听这些乐队的演奏就是在见证爵士乐中常见的互动。因此，德国泡菜摇滚代表了在音乐中反映出的的德国政治：从独裁走向民主。
本书探索了德国泡菜摇滚这一音乐流派的历史和方法，描绘了它的影响和创新，从Faust、Kraftwerk和Can等主流乐队到Harmonia、Popol Vuh、Embryo和Ash Ra Tempel等一些不那么广为人知的乐队，以及这一流派在战后德国的发展历程和它对当今听众的意义。