《电子游戏：设计/游玩/颠覆》探索了自2000年代中期以来电子游戏的设计历史和文化，研究了当代设计突破性的作品，还关注了创造性和叛逆的玩家社区以及定义这一运动的政治对话。
众星云集的游戏开发大咖们考虑了各种各样的游戏：如 “最后的生还者”（The Last of Us）和“喷射骑士”（Splatoon）这样的大游戏制作，“我的世界”（Minecraft）主流游戏文化现象，再到解决了身体形象和极端节食难题的“吃我吧”（Consume Me）这样的非主流作品。加拿大学者和极简主义游戏设计师皮平•巴尔（Pippin Barr）通过他的网页游戏“枪击系列”来解决电子游戏中的暴力问题；凯特•布鲁斯特（Kat Brewster）讨论了网络多玩家第一人称射击游戏“守望先锋”中，同人艺术的创作和同人小说的创作；菲利帕•沃尔(Philippa Warr)通过“英雄联盟”(League of Legends)和在北京举办的2017年世界总决赛来探索社区和角色扮演现象。书中还有一些罕见的材料，包括设计师的笔记本、概念艺术、原型以及“风之旅人”（Journey）、“肯塔基零号公路”（Kentucky Route Zero）和“无人深空”（No Man’s Sky）等游戏背后的艺术灵感。
2018年秋天，这本书伴随着伦敦维多利亚与阿尔伯特博物馆的一个大型展览出版，它真的是一本里程碑式的出版物，将电子游戏带入了文化批评的主流，并将它们与更传统的创造性表达媒介放在一起。